Il Brutto Il Cattivo - Cinema e serie tv: il meglio ma soprattutto il peggio

Quarant’anni e non sentirli. O forse sentirli tutti, ma sulla pelle di Seth Brundle.
Nel 1986 David Cronenberg prendeva uno scienziato rampante, brillante, seduttivo e convinto che la tecnologia potesse eliminare qualsiasi limite umano. Poi gli metteva una mosca nel teletrasporto e lasciava che il sogno del progresso cominciasse lentamente a perdere pezzi.
A quarant’anni dall’uscita, La Mosca è ancora body horror allo stato puro, ma sembra soprattutto un film scritto per il nostro presente: l’ossessione per il miglioramento di sé, il rapporto sempre più alienante tra uomo e tecnologia, il corpo considerato qualcosa da aggiornare, correggere e potenziare.
E poi c’è Seth Brundle: geniale, competitivo, narcisista, incapace di accettare la propria fragilità. Un uomo che scambia la trasformazione per evoluzione e la superiorità fisica per superiorità morale. In altre parole: la mascolinità tossica prima che avessimo trovato un nome per chiamarla.
In questa puntata de Il Brutto Il Cattivo torniamo al capolavoro di Cronenberg per parlare di Jeff Goldblum, Geena Davis, sesso, carne, capitalismo anni Ottanta, culto della performance e tecnologia. Perché forse la cosa più inquietante de La Mosca non è vedere un uomo trasformarsi in un insetto.
È accorgersi che, quarant’anni dopo, Seth Brundle continua ad assomigliarci parecchio.

La fine di Oak Street e The Last House: due famiglie, due case, due modi piuttosto drastici per scoprire che forse il vero problema non erano il mutuo e le chat dei genitori. Nel film di David Robert Mitchell, Anne Hathaway ed Ewan McGregor finiscono dagli anni Ottanta direttamente nella preistoria, con crisi matrimoniale e dinosauri compresi nel prezzo; nel nuovo film Netflix di Louis Leterrier, invece, Greta Lee e Wagner Moura si ritrovano sigillati dentro casa mentre fuori piove l’apocalisse.
In questa puntata de Il Brutto Il Cattivo recensiamo La fine di Oak Street e The Last House: fantascienza, horror, famiglie disfunzionali, lockdown che nessuno aveva chiesto e la conferma che Hollywood continua a pensare che stare a casa con i propri cari sia una delle forme più credibili di terrore contemporaneo. Quale dei due film sopravvive alla nostra recensione? E soprattutto: meglio essere inseguiti da un dinosauro o essere costretti per anni a vedere lo stesso dvd di Air Force One?

Spider-Man: Brand New Day è il film in cui il MCU sembra finalmente ricordarsi che sotto la maschera dovrebbe esserci una persona. 

Così, dopo il ferrettiano grido di Kevin Feige “qualità”, Spider-Man: Brand New Day ci consegna un film maturo, finalmente senza anti-climax, con battute bilanciate, con una regia originale, un villain davvero misterioso. Un ritorno alle origini per Peter Parker, concentrato sulla sua New York e oberato dal peso dei lutti e delle assenze. Una lezione universale sull’importanza della connessione, di lasciarsi andare all’istinto ma soprattutto del delegare. 
La domanda solo una: Marvel è finalmente tornata?

Buon ascolto

Tra luglio e dicembre arrivano due Marvel, Tom Cruise diretto da Inarritu, il fanta horror coreano senza contare Harry Potter serieale, il ritorno di Ted Lasso e di Slow Horse. E tanto altro ancora e noi lo raccontiamo, gratis

Un trailer senza sorprese quello di Avengers: Doomsday. Per dare un brivido ai fan bisogna tirare fuori dall’asciugatrice Thor e soprattutto Chris Evans/Captain America. 
Arrivano gli X-men, troviamo Doctor Doom e non sappiamo perché dovremmo essere preoccupati. Puntata speciale con le impressioni sul trailer del momento e uno dei film di Natale 2026: Avengers: Doomsday.